碧見うみ

女子美術大学短期大学部卒。

個展の開催やグループ展への参加を重ねるほか、

旅をしながら海外の路上でも作品を展示・販売するなど、

国内外で制作・発表を行ってきた。

現在はシングルマザーとして子育てをしながら、制作活動を継続している。

主な活動歴

2016年　新国立美術館にて開催された「国展」に出展

2016–2018年　青空個展、野外展示販売イベントに参加

2019年　都内バーにてライブペイント

2019年　都内イベントにて展示参加

2020年　都内カフェにて個展開催

2021年　デザインフェスタギャラリーにて個展

　　　　『こきゅうがいろづきますように

　　　　– Wish the breath be colored –』開催

2022年　都内カフェにて個展

　　　　『生けとしものもの – Living things –』開催



Aomi Umi

Graduated from Joshibi Junior College of Art and Design.

She has held solo exhibitions and participated in group exhibitions,

and has also exhibited and sold her works on the streets while traveling abroad.

Her activities span both Japan and overseas.

She currently continues her artistic practice while raising a child as a single mother.

Selected Activities

2016 Exhibited at Kokuten Exhibition, The National Art Center, Tokyo

2016–2018 Participated in Aozora Art Fair and outdoor art events

2019 Live painting at a bar in Tokyo

2019 Participated in the event exhibition

2020 Solo exhibition at a café in Tokyo

2021 Solo exhibition Wish the Breath Be Colored

   Design Festa Gallery, Tokyo

2022 Solo exhibition Living Things

   Café in Tokyo

私は、

生命力の空気感や解放をテーマに、

生き物の根源にある

心の奥底の“ほんとうの力”を意識して描き続けています。

日記を書くように、

ゴミ箱に捨てられた感情たちのように、

魂の叫びのように、

それがどんなにきれいでも汚くても、なるべくそのままの状態を表現しています。

きれいなものをきれいと感動できる、

純粋でうつくしい目を持ち続けられるように。

そして、どんなときでも

「だいじょうぶだよ」と

抱きしめていられるように。

私の絵は、そんな願いの中で、生まれ続けています。

それぞれの動物は下書きなしで、絵具の流れと直感に従うことで、それぞれの生き物が自ら姿を現していく。


I paint with a focus on the atmosphere and release of vitality,

guided by the “true power” that lies deep within the heart—

at the very root of all living beings.

I paint as if writing a diary—

like discarded emotions,

like a cry of the soul.

Whether beautiful or ugly,

I try to express them as they are,

leaving them as raw and unfiltered as possible.

I want to keep eyes that can be moved by beauty,

to feel it as something pure and true.

And no matter what happens,

to be able to hold it close and say,

“It’s okay.”

My paintings continue to be born

from these wishes.

Each animal is discovered rather than planned, emerging naturally from layers of abstract forms and colors.
Without sketches or predetermined compositions, I follow the flow of paint and intuition, allowing each creature to reveal itself.